Музыкальные новинки разных жанров на CD и виниле
25 ноя
Свежий обзор музыкальных новинок из недавнего поступления виниловых пластинок и CD дисков к нам на Марата 40.Сегодня в обзоре пойдёт речь о новых альбомах Deftones, Twenty One Pilots, Ava Max, Helloween, Sabrina Carpenter, сборнике Mike & The Mechanics и новом сингле Lindemann.
Посмотреть видео можно на следующих платформах:
Если же предпочитаете читать, а не смотреть, то ниже — более полный обзор альбомов, на основе которого было снято видео.
Deftones — Private Music
Альбом Deftones — Private Music — это десятый студийный релиз группы, вышедший 22 августа 2025 года на лейблах Reprise и Warner Records. Он был записан и спродюсирован совместно с их постоянным продюсером Ником Раскулиницем, который ранее работал над Diamond Eyes (2010) и Koi No Yokan (2012). Private Music стал первым альбомом Deftones за почти пять лет после Ohms (2020) и отличается более экспериментальным, но при этом относительно «чистым» и структурированным звучанием, сочетающим тяжелые риффы и атмосферные вокальные партии Чино Морено без излишней перегруженности звуком.
Особенности звука и стилистика:
— В Private Music группа отошла от постоянного нагромождения тяжелого шума предыдущих альбомов, создав более естественные и в то же время мощные композиции с чистым, гладким звучанием.
— Альбом сочетает элементы тяжелого рока, пост-рока и прогрессивного звучания, некоторые композиции наполнены атмосферой «ночного воспоминания» и чувствами «вне тела».
Интересные факты о создании альбома:
— Запись и написание песен проходили в разных локациях: Малибу, Джошуа-Три, в студии в Нэшвилле, что дало каждой песне свою уникальную звуковую атмосферу.
— Например, песня «I Think About You All the Time» была создана рано утром в Малибу и быстро доведена до финальной версии в тот же день.
— В записи альбома участвовал басист, выступающий с группой на концертах, Фред Саблан, дополняя музыкальное звучание.
Отзывы об альбоме:
— Private Music воспринимается фанатами и критиками как свежий этап в развитии Deftones, со сбалансированным сочетанием тяжести и мелодичности.
— Альбом уже получил признание за качественную работу с новыми идеями, не теряя фирменного почерка, делая акцент на простоте и ясности звука вместо перегруженности.
Итог:
Private Music — это зрелый, многогранный альбом, отражающий эволюцию Deftones с сохранением их уникальной энергетики и мелодичности, что делает его значимым и интересным для поклонников группы и любителей жанра в целом.
Альбом в магазине — на CD диске
Twenty One Pilots — Breach
Twenty One Pilots выпустил восьмой студийный альбом Breach. В нём Тайлер Джозеф и Джош Дан завершают историю вымышленного персонажа Клэнси, который пытается спасти жителей антиутопии от девятки жутких епископов.
На альбоме Blurryface (2015) впервые появляется одноимённое альтер-эго солиста — Блёррифейс — воплощение его переживаний и ментальных проблем. Там же дуэт знакомит нас с историей о Клэнси — героя-освободителя антиутопичного города Дема, расположенном на диком континенте Тренч. Большая его часть необитаема, за исключением громадного каменного города Дема.
Власть там удерживают девять епископов во главе с загадочным Нико. В клипах эры Trench (2018) показывают, как Клэнси устраивает диверсию и сбегает из города. Нико мчится за ним в погоню, но на помощь беглецу приходят Бандитос — анархисты, живущие за пределами Демы. Клэнси вступает в сопротивление, но уже на следующем альбоме Scaled and Icy оказывается, что героя тайно похищают и заставляют пропагандировать устои Демы и порочную религию епископов.
Мифология Twenty One Pilots — аллегория ментальных проблем, поэтому учение епископов — Виализм — основано на мысли, что только саморазрушение приблизит человека к раю. Музыкальный дуэт от имени Клэнси и его единомышленников отрицает эту философию — их борьбе с «Нико и девяткой» посвящен альбом Clancy (2024). В клипе на трек Paladin Strait герои вторгаются в Дему и начинают сражение с епископами. Но на противостоянии Клэнси и Нико история временно обрывается.
Финалу сюжета про Дему Twenty One Pilots посвятили клип на новую песню City Walls. История заканчивается отнюдь не радостно: победив Нико, Клэнси и повстанцы надевают мантии епископов и сами становятся злом, с которым боролись. А финальный диалог намекает, что этот порочный цикл длится уже долгие десятилетия.
(https://dzen.ru/a/aMkrzRHjom85YbAq?ysclid=mi5yxuibgg369635714)
Альбом в нашем магазине:
Lindemann — Und Die Engel Singen
Сингл “Und Die Engel Singen” демонстрирует творческое развитие Till Lindemann как сольного артиста, сочетающего мощный звук, глубокий смысл и стильное визуальное оформление, что делает его заметным и запоминающимся явлением в современной сцене альтернативной музыки. “И ангелы поют”. Текст песни и клип наполнены глубокой символикой, где “ангелы поют” воспринимаются как метафора духовных переживаний и внутренней борьбы самого артиста, что усиливает эмоциональное и визуальное воздействие произведения.
Сингл “Und Die Engel Singen” проекта Lindemann — это сильный и выразительный трек, который сразу же вызвал бурю эмоций у поклонников и критиков. Музыка сочетает в себе мрачную атмосферу, характерную для Тилля Линдеманна, и тяжелые индустриальные ритмы с элементами рока. Вокал исполнен с ярким драматизмом и рычанием, раскрывая эмоциональную глубину и напряженность композиции.
Интересные факты:
• Клип к синглу сняла режиссер Анна Грей в стиле, напоминающем творчество Дэвида Линча, что создает атмосферу сюрреализма и мистики. Кроме того, клип сопровождается участием российской актрисы Полины Ауг, известной по роли в фильме “Мастер и Маргарита”
• Песня написана в память о Дэвиде Линче — легендарном режиссере, что видно и в визуальной составляющей видеоклипа.
• Композиция отражает традиционные темы Lindemann — темная энергия, внутренний конфликт и мистицизм в сочетании с современным индустриальным звучанием.
Таким образом, сингл выделяется как мощное и эстетически продуманное произведение, продолжающее успешную сольную карьеру Тилля Линдеманна и сохранившее фирменный стиль, внося при этом новые творческие элементы.
Сингл у нас:
Ava Max — Don’t Click Play
Ava Max (настоящее имя — Аманда Кочи) родилась 16 февраля 1994 года в Милуоки, штат Висконсин, США. Родители певицы — выходцы из Албании: отец Пол был пианистом, а мать Андреа — оперной певицей, что явно повлияло на музыкальное воспитание Ava Max с раннего детства.
Карьера Ava Max началась ещё в подростковом возрасте, когда она стала записывать и самостоятельно выпускать свои песни. Но первый дебютный сингл «Take Away the Pain» (2013) не принес ей широкой известности. Прорыв случился после знакомства с канадским продюсером Cirkut и выхода в 2018 году хитового сингла «Sweet but Psycho», который добрался до первого места в чартах более чем в 22 странах, включая Billboard Dance Club Songs и Top 10 Billboard Hot 100.
Ava Max известна своим уникальным стилем, сочетающим яркие поп-мотивы с элементами танцевальной музыки и выразительным вокалом. Она успешно сотрудничала с такими звездами, как Джейсон Деруло и Дэвид Гетта.
Это третий студийный альбом американской поп-певицы, выпущенный 22 августа 2025 года на лейбле Atlantic Records. Этот релиз стал своего рода личным вызовом для певицы, продемонстрировавшим её независимость в написании поп-песен без прежних соавторов. В альбоме отражены различные настроения, возникшие за полуторагодичный период записи, с акцентом на индивидуальность каждого трека и общий повествовательный контекст.
Музыкально пластинка представляет собой динамичный поп с качественными танцевальными ритмами и отсутствием баллад, что было отмечено как одна из сильных сторон альбома. Темы песен затрагивают расширение личных возможностей, онлайн-критику, восстановление после разочарований в любви, а также борьбу с жёсткими сравнениями с Lady Gaga. Один из заметных треков — «Lost Your Faith», который выделяется включением рок-элементов и более интересной музыкальной структурой.
Альбом получил смешанные отзывы критиков: его хвалили за приятное звучание и отсутствие слабых мест, но критиковали за недостаток инноваций и глубокого лирического содержания. В целом «Don’t Click Play» воспринимается как альбом, который больше нужен самой Ava Max для дальнейшего творческого развития, чем широкой публике. Интересным маркетинговым ходом стало создание сайта с названием альбома, где слушатели могли ознакомиться с фрагментами песен и подписать петицию «Не нажимайте кнопку Play»
Новый альбом Ava Max в «Диезе»:
Mike & The Mechanics — Looking Back — Living The Years
Альбом “Looking Back — Living The Years” группы Mike & The Mechanics (Майк Резерфорд (Genesis)), выпущенный в 2025 году, представляет собой сборник лучших хитов за почти 40-летнюю карьеру группы. Коллекция исполнена на виниловом двойном диске и включает в себя как знаковые классические треки, так и более современные композиции.
Особенности и интересные факты:
• Альбом является своего рода ретроспективой, объединяя самые популярные синглы, включая легендарную балладу “The Living Years”, признанную одной из мощнейших рок-композиций с глубоким лирическим посылом.
• В записи сборника (как и в живых выступлениях в поддержку его) принял участие нынешний состав группы, включая вокалиста Тима Хоуара и новых музыкантов, таких как Ник Коллинз — сын Фила Коллинза.
• В турне в поддержку альбома звучат не только классические хиты, но и новые композиции, демонстрирующие эволюцию звучания группы.
• Выпуск альбома сопровождается большим вниманием к качеству звука и оформлению — винил высоко ценится поклонниками за теплое и насыщенное звучание.
• Некоторые композиции в живых исполнениях приобретают новое звучание и энергию, что делает концертные шоу особенно привлекательными для фанатов.
“Looking Back — Living The Years” — это не только подарок фанатам, но и отличное введение в творчество Mike & The Mechanics для новых слушателей, позволяющее оценить как классические хиты, так и современную роль группы на сцене рок-музыки.
Альбом у нас:
Helloween — Giants & Monsters
Альбом стал их семнадцатым студийным релизом и получил высокую оценку за разнообразие и энергетику. По словам участников группы, это один из самых живых и энергичных альбомов в их карьере, в котором сочетается молодой задор с накопленной мудростью музыкантов. Звучание альбома соответствует классическому пауэр-металу, насыщенному мелодичными риффами и мощными припевами, при этом сохраняя свежесть и современность.
В работе участвуют легендарные музыканты, в том числе гитаристы Кай Хансен, Михаэль Вейкхат и Саша Герстнер, благодаря чему гитарные риффы остаются поражающе яркими и сочными. Звук сборной команды из семи участников богат и многослойный, при этом каждый музыкант получает свое пространство для проявления.
Pumpkins United — это название реюнион-тура и проекта немецкой пауэр-метал группы Helloween, который стартовал в 2016 году. Его суть в воссоединении классического состава группы, включая трех вокалистов из разных периодов — Кая Хансена, Михаэля Киске и Энди Дериса. Это объединение легендарных участников позволило группе исполнить хиты из разных эпох и обрести мощное многоголосое звучание.
Сам тур стал одним из самых масштабных в истории Helloween, охватив множество стран и городов, и получил большой отклик поклонников. В 2017 году был выпущен сингл “Pumpkins United” в обновленном составе. Позже, в 2021 году, вышел студийный альбом “Helloween”, в котором уже участвовали все музыканты из проекта Pumpkins United.
Таким образом, Pumpkins United — это символ объединения, гармонии и нового этапа в карьере Helloween, возвращение к корням с современным звучанием и подчеркнутой мощью трех вокалистов одновременно.
Слушатели отмечают, что на этом, втором релизе Pumpkins United, музыканты как будто раскрепостились и получают удовольствие от творчества, давая волю и некоторым экспериментам в звучании, например прогрессив-пауэру.
Giants & Monsters в «Диезе»:
Sabrina Carpenter — Man’s Best Friend
Альбом Sabrina Carpenter — Man’s Best Friend — это пятый студийный релиз певицы, выдержанный в современном поп-стиле с элементами электроники и инди-попа. Альбом выделяется зрелостью и артистизмом, демонстрируя переход Сабрины к более личным, откровенным темам и экспериментам со звучанием. В песнях раскрываются темы самоидентификации, эмоциональных сложностей и вызовов взросления, что расширяет образ певицы как многогранной артистки.
Несколько интересных фактов об альбоме и его создании:
• Man’s Best Friend воспринимается как поворотный момент в карьере Сабрины, на котором она взяла большую творческую ответственность, включая соавторство и продюсирование.
• В музыкальном плане пластинка сочетает мелодичность с современными битами и атмосферой, что было высоко оценено критиками, отметившими продуманность композиционного ряда.
• Продвижение альбома включало активное взаимодействие с аудиторией в соцсетях, где Сабрина делилась инсайдами о процессе создания и личными переживаниями, что повысило интерес фанатов и отзывчивость вокруг релиза.
• Особого внимания заслуживают визуальные работы, включая клипы, выполненные в кинематографичном стиле с элементами сюрреализма, что совсем нехарактерно для массового попа и подчеркивает новый творческий уровень артистки.
• Man’s Best Friend фокусируется на более глубокой и личной лирике: сложностях взросления, самоидентификации, эмоциональных вызовах и внутренней борьбе, что придает альбому большую эмоциональную насыщенность и серьезность.
• Кроме того, альбом затрагивает темы независимости, преодоления сомнений и поиска своего пути, чего не было в ранних, более легких по настроению релизах.
В целом Man’s Best Friend демонстрирует переход Сабрины Карпентер от подростковой поп-звезды к взрослой артистке с серьезным творческим посылом и готовностью к экспериментам, что оценили как критики, так и слушатели
О самой Сабрине Карпентер:
Сабрина Эннлинн Карпентер родилась 11 мая 1999 года в Квакертауне, штат Пенсильвания, США. Первую известность Сабрина получила благодаря главной роли в сериале на канале Дисней «Истории Райли» («Girl Meets World» (2014–2017)). С детства проявляла склонность к творчеству и уже в подростковом возрасте начала музыкальную карьеру. За годы деятельности выпустила несколько успешных альбомов, получила золотые сертификаты и награды, а также отметилась в кино и на телевидении, включая проекты на Netflix и театральные постановки на Бродвее. Сабрина известна своей артистичностью, умением сочетать актёрский и музыкальный таланты, а также близким контактом с фанатами через соцсети. Её творчество отмечается искренностью и эмоциональной насыщенностью, что делает её одной из заметных фигур современного попа.
Альбом в «Диезе»: